?

Log in

AL Gallery. Галерея современного искусства

Свежие записи

Journal Info

Name
AL Gallery. Галерея современного искусства
Website
AL Gallery

View

Navigation

Декабрь, 2, 2011

ГОВНО. 15 - 18 декабря 2011 г.

С 15 по 18 декабря в галерее современного искусства AL Gallery будет представлен проект, инициированный художником Андреем Люблинским под относительно скандальным названием «ГОВНО». Это социальная акция петербургских художников, которых не устраивает унылый уровень сущест вования в столичном городе с провинциальной судьбой и его общей замусоренности, исчезновения так пропагандируемой петербургской культуры, хамства на дорогах и прочих издержек локального бытия.

Уровень предоставленного художественного материала соответствует заявленному названию.
 
Условная вербализация проекта состоит из двух не менее условных частей: текста куратора Люблинского, объясняющего художникам идею проекта и текста куратора Пиликина резюмирующего проект с точки зрения стороннего наблюдателя.
            
АНДРЕЙ ЛЮБЛИНСКИЙ:
Проект посвящен безобразной ситуации в городе, которая продолжает ухудшаться с каждым днем: Санкт-Петербург постепенно превращается в заурядный грязный провинциальный городишко. Культурная ситуация удручает – художники уезжают, не видя никаких перспектив, на шестимиллионный город не больше десяти галерей актуального искусства и полторы художественные институции. Уничтожается архитектурное наследие, скверы, парки, детские площадки, взамен жителям предлагаются сооружения различной степени уродства. Город переполнен автомобилями, правила отсутствуют. В отличие от южных стран, подобная безалаберность не компенсируется приятными особенностями климата, но усугубляется халатным отношением властей к городу, которым они руководят. Ставшая традиционной ситуация, когда город зимой засыпает снегом и он начинает напоминать фотохроники блокадного Ленинграда, потом все это тает и проявляются горы окурков, битого стекла и собачьего дерьма самых разнообразнейших модификаций. В этой ситуации говно как символ всего происходящего – простая, грубая, но весьма сложная метафора. Понятие «говно» уже само по себе интерпретирует ситуацию, в которой мы находимся, мы же предлагаем художникам изобразить его, как это банально ни звучит, «в своей неповторимой манере».
                                   
ДМИТРИЙ ПИЛИКИН:
Несколько слов о готовящемся провале скандальной выставки
Сам факт, что коммерческая галерея предоставляет свою площадь для такой выставки, ярко иллюстрирует кризис классической ситуации, когда «верхи не могут, а низы уже не хотят». Инициатором проекта выступил петербугский художник и дизайнер Андрей Люблинский из группы Pprofessors, чьи «Красные человечки» неожиданно стали предметом страстных политических игр на государственном уровне и знаменем или жупелом (как для кого) инноваций. Люблинский долго рассуждал об этом проекте еще летом, и из его не слишком прозрачной идеи мне постепенно стало понятно, что этот проект не имеет отношения к идеям punk'а или к одной из икон современного искусства «Merda d'artista» Piero Manzoni, а скорее похож на «Крик» Мунка :) так как представляет отчаянную попытку художника прямо высказать свое недовольство ситуацией, сложившейся в родном городе — Петербурге («Санкт-Петербург постепенно превращается в заурядный грязный провинциальный городишко. Культурная ситуация удручающая - художники уезжают, не видя никаких перспектив, на весь город - лишь несколько более ими менее внятных галерей и полторы художественные институции, архитектурное наследие уничтожается, город застраивается уродливымисм сооружениями. Уничтожаются скверы, парки, детские площадки, зимой - огромные сугробы и сосульки, весной - горы собачьего говна"). Этот яркий артефакт и становится символом проекта. То есть, проект, в общем-то, социально-политический. Но так как огненный профессор Люблинский смотрит на политику как художник, а не как активист, то и способ выражения он предлагает художественно-объектный, а не активистский. Для участия в проекте (выставке) художникам предлагалось создать художественное произведение на тему «Говно», причем речь не шла о каких-то сложных и витиеватых переносных смыслах, а о самом натуральном - физиологическом, и обо всем, что с ним непосредственно связано. Как это ни странно, но на этот призыв отозвалось множество известных и именитых художников, так что качество произведения будет подкреплено весом имени. Выставка продлится всего три дня, но ее инициатор предполагает при необходимости превратить ее в ежегодный городской фестиваль.
Впрочем, не надо пугаться. Собственный объект Люблинского"Кубическое дерьмо" (как он его описывал) это явное перемещение скандального в комфортную и дизайнерски отделанную сувенирную форму, где фраза "из дерьма конфету сделал" приобретает новый привлекательный смысл, сохраняя пафос "протестности" и в то же время иронии над протестностью - вроде значка с Че Геварой на лацкане студента Банковско-экономической академии.
Сама идея крайне напоминает известную историю о чистке Гераклом Авгиевых конюшен. Геракл, как известно, в этом подвиге схитрил и вместо ломовой силы использовал силу природы. Добро пожаловать!
                              
Список участников:
Мария Агуреева
Мила Арбузова
Стас Багс
Павел Брат
Александр Вилкин
Александр Дашевский
Александр Ефремов
Даник Кампот
Алексей Левчук
Алексей Ловцов
Андрей Люблинский
Женя Ма
Костя goldtv Митенев
Игорь Пестов
Керим Рагимов
Вероника Рудьева-Рязанцева
Андрей Сикорский
Алексей Спай
Иван Тузов
Катя Флоренская
Кирилл Шаманов
Сергей Шнуров
Дмитрий Шорин
Дмитрий Шубин
Игорь Яновский

Ноябрь, 12, 2011



ВЛАДИМИР ГРИГ

 
17 ноября – 12 декабря 2011
 
КУСТРАКИТА НАД РЕКОЙ
 
Живопись
Анимация
Объект
 
С 17 ноября по 12 декабря галерея современного искусства AL Gallery представляет проект Владимира Грига «Кустракита над рекой», являющийся продолжением серии выставок «Доброй ночи, Земляне!» и «Рассказы в картинках». Удивительно то, что это первая настоящая персональная выставка художника в Петербурге, работающего в этом городе и хорошо известного за его пределами. При этом в петербургском анамнезе автора лишь однодневная экспозиция в пространстве «Белка и Стрелка» в 2006 году совместно с Виталием Пушницким и проекты в музее Почвоведения « Terra Incognita » в рамках фестиваля Pro Arte в 2008 и «Подземное царство» при поддержке фонда «Династия» в 2009.
Уважаемые коллеги!
 
Приглашаем вас на семинар «Возьмите деньги на Ваш проект!», который пройдет 3 декабря 2011 г. в Санкт-Петербурге.
 
На семинаре участникам будет наглядно продемонстрирована технология разработки ваших личных персональных проектов, о которых мечтает каждый амбициозный человек, от идеи до сметы расходов. Предложена технология привлечения инвестиций под ваши проектные идеи в виде спонсорских, фондовых и других средств на опыте реально осуществленных проектов. Будет показан процесс и методология встраивания вашего проекта в экономическое развитие города и региона, а также взаимосвязь с федеральными, региональными и муниципальными проектами. Будут даны ответы на вопросы:
 
как ваши личные желания становятся общественно значимыми;
как сделать вашими партнерами власть, бизнес и население;
как создается карьера проектного менеджера;
как создаются новые смыслы и ценности в постиндустриальной экономике впечатлений и переживаний;
каков потребительский смысл третьего тысячелетия;
как осуществляется бизнес третьего тысячелетия через приватизацию впечатлений и переживаний;
цена и ценность в третьем тысячелетии;
стиль жизни как принцип культурной самоидентификации.
На семинаре будет проведена экспертная оценка Ваших проектных идей, плана их реализации и финансирования. В результате семинара участники разработают свои проектные идеи в инновационные бизнес-планы, определят сроки реализации проектов и конкретные источники финансирования, а также примут участие в ролевой деловой игре «Презентация проекта потенциальному инвестору и партнеру».
 
Дата проведения: 3 декабря 2011, с 11:00 до 17:00
Место проведения: Санкт-Петербург, Большая Морская,3-5, AL Gallery  +7 (812) 315-9999  +7 (921) 948-9966
 
Стоимость участия — 2000 рублей.
 
Регистрация на семинар по ссылке http://www.artmanager.ru/tm-spb.html
 
Семинар для менеджеров и продюсеров независимых творческих инициатив и проектов, а также амбициозных людей, желающих реализовать свои планы.
 
Семинар-тренинг проводит главный редактор журнала «Арт-менеджер», эксперт-консультант по культурной политике, социокультурному проектированию и фандрайзингу Владимир Бабков.
 
Все участники семинара получат пакет информационно-методических материалов, составленных на основе уникальных разработок автора семинара, индивидуальные консультации по своим проектам, а также сертификат.
Уважаемые коллеги!
 
Галерея современного искусства AL Gallery приглашает вас 25 ноября 2011 на бизнес-мастерскую «Галерейный бизнес в России. Как покупать и продавать изобразительное искусство».
 
Ведущий: Владимир Александрович Бабков — автор книги «Галерейный бизнес», главный редактор журнала «Арт-менеджер», автор и ведущий телепрограммы «Арт-менеджер» на телеканале «PRODеньги». Провел огромное количество авторских семинаров, бизнес-мастерских и индивидуальных консультаций.
 
Место проведения: Санкт-Петербург, AL Gallery, ул. Бол. Морская, 3  +7 (812) 315-9999  +7 (921) 948-9966
 
Время проведения: 25 ноября 2011, с 19:00 до 22:00

Стоимость участия — 1500 руб., форма оплаты любая. Количество участников ограничено.

Регистрация по ссылке http://www.artmanager.ru/gb-spb.html
 
Программа бизнес-мастерской:
 
Принципы функционирования аукционов искусств. Как открыть аукционный дом.
Как покупать и продавать на аукционах Сотбис и Кристи.
Стратегия развития галереи.
Технология работы галереи с покупателями.
Что необходимо, чтобы открыть свою галерею.
Принципы отбора художников для галереи.
Особенности участия в международных арт-ярмарках и салонах.
Различия и сходства организации антикварной галереи и галереи современного искусства.
Работа арт-дилеров и консультантов.
Как функционируют инвестиционные арт-фонды. Особенности создания.
Арт-банкинг в России.
Коллекционеры искусств и их категории. Российские коллекционеры, кто они?
Как формируются частная и корпоративная коллекция.
Ассоциации, союзы и клубы коллекционеров. Реклама и продвижение коллекции. Социальная значимость коллекционера.
Как выстраивать отношения художника с галеристом и коллекционером.
Принципы страхования и особенности страхования произведений искусства в России.
Правила ввоза и вывоза художественных ценностей через границу.
Особенности экспертизы художественных ценностей.
Принципы формирования цены на произведение искусства.
Рынок фотографии, фотогалереи и коллекционеры фотографий.
Роль куратора выставки в современном арт-рынке.
Роль арт-критики на формирование арт-рынка и цены на произведение искусств.
Организация и проведение лотерей и благотворительных аукционов изобразительных искусств.
Дискуссия и презентации проектных идей участников бизнес-мастерской.
Презентация книг по теме бизнес-мастерской.
Ответы на вопросы.
                      
Все участники получают сертификат, а также дополнительные информационно-методические материалы.

Октябрь, 26, 2011

Приглашаем на вернисаж!

МАКС 
ХАТТЛЕР

3-15 ноября 2011 г .

1923 aka Heaven

1925 aka Hell

Sync

Видеоинсталляции

                          

С 3 по 15 ноября 2011 года в рамках IX международного фестиваля анимационных искусств «Мультивидение» в галерее современного искусства AL Gallery состоится показ видеоинсталляций Макса Хаттлера 1923 aka Heaven , 1925 aka Hell , а также премьерный показ работы, созданной в 2010 году, «Синхронизация».

                                      

Макс Хаттлер – немецкий видеоэкспериментатор и медиахудожник, один из наиболее титулованных авторов в цифровом искусстве. В его активе персональные выставки на фестивалях Lumen Eclipse (США), Media Art Friesland (Нидерланды) и Someonesgarden (Япония). Его работы были представлены на сотнях кинофестивалей, в Музее современного искусства в Тайбэе (Китай), на церемонии награждения Marl Video Art Award (Германия), в галерее Gasworks (Лондон, Великобритания). Среди его наград Visual Music Award ( Германия ), London International Animation Festival, Videofestival Bochum, Videologia ( Россия ), Eksjo Animation Festival ( Швеция ). Кроме своих известных всему миру видеоинсталляций, прославился фантастическим видеорядом для живых концертов группы Basement Jaxx . Кроме них, Макс сотрудничал с культовыми музыкальными коллективами The Egg , Ladyscraper и т.д.

                                          

« Синхронизация »/Sync ( реж . Max Hattler /Germany, UK, Denmark/2010)

Проекционная инсталляция loop -анимации. Вот как описывает ее сам автор: «…фильм основан на идее о существовании фундаментальной неизменной синхронизации всего и вся; синхронизации, которая была заложена с начала времен. Все из нее исходит, и ею же управляется: все времена, физические процессы, вся жизнь. И вся анимация».

                                       

1923 или Рай/1923 aka Heaven и 1925 или Ад/1925 aka Hell

Две представленные инсталляции, или как называет их автор «анимационные этюды», созданы художником под впечатлением от картин Огюстэна Лесажа (Augustin Lesage (1876-1954)) — французского художника, история жизни и творчества которого довольно необычна. Однажды обычному 35–летнему рабочему угольной шахты, послышался голос, говоривший: «Ты станешь известным художником!». После «пятого голоса» Огюстэн сдался. Первая его серьезная работа, на которую он потратил два года, была выполнена на холсте размером 3х3 метра. Начав с правого нижнего угла, он постепенно заполнял пространство холста миниатюрными орнаментальными формами, не имея ни малейшего представления, как будет выглядеть результат. В современном мире искусства подобное творчество принято обозначать термином «Art brut», или «творчеством аутсайдеров».


Сентябрь, 9, 2011

Виталий Пушницкий. "Ожог"

9 сентября - 3 октября 2011 г.

                 

Галерея современного искусства AL Gallery открывает выставочный сезон 2011/2012 года проектом Виталия Пушницкого, признанного мэтра русского актуального искусства, вошедшего в справочник 100 лучших художников мира лондонского издательства Phaindon.

      

При реализации данного проекта автор принципиально отказался от сотрудничества с куратором, оставляя зрителю возможность самостоятельного осмысления художественного высказывания, определяя в собственном тексте лишь опорные точки движения творческой мысли.


Август, 6, 2011

 «Вода»

6 августа – 15 сентября 2011 г.



Галерея современного искусства AL Gallery и яхт-клуб «Терийоки» представляют проект «Вода». В выставке принимают участие звезды петербургской арт-сцены: Виталий Пушницкий, Андрей Рудьев, Дмитрий Провоторов, Александр Дашевский, Вита Буйвид, Олег Маслов, Виктория Илюшкина, Марина Федорова, Александр Подобед, Илья Орлов.

Июль, 17, 2011

 МАРИЯ АРЕНДТ. "ШИТО-КРЫТО". Вышивка.

Куратор Любовь Шакс. Галерея РОЗА АЗОРА.

С 21 июня по 04 августа 2011 г. галерея современного искусства AL Gallery представляет проект Марии Арендт «Шито-крыто». Впервые он был показан в рамках III Московского биеннале галереей «Роза Азора» в Государственном литературном музее.

  

Частушки - своего рода русские непристойные хокку . В первых строчках рисуется невинная картинка, но к концу четверостишия история приобретает совершенно фарсовый и фантастический смысл.

                                                                 Сидит ворон на березе
                                                                 Ничего не говорит
                                                                 ..................................
                                                                 ..................................
Разработано LiveJournal.com